蜀锦“织”新梦，全链“绣”锦程四川工艺美术集团全链布局织就蜀锦产业化新图景

“晓看红湿处，花重锦官城。”成都，这座以“锦”为名的城市，自古便将蜀锦织造技艺深深编织进文化肌理。曾经的华贵蜀锦，如今融合时尚元素，登上潮流舞台，走进大众视野。从“非遗瑰宝”到“时尚潮品”，蜀锦要如何才能一步一个脚印完成蝶变？四川工艺美术集团给出了自己的答案。

从“作坊”到“工厂”：全链自控筑牢产业根基

走进四川工艺美术集团（以下简称四川工美）“元妃的蚕”蜀锦旗舰店，店内客流涌动、人气十足。顾客驻足于蜀锦成衣前，指尖轻抚瑰丽图案——花鸟顾盼生姿，鱼龙潜跃欲飞。这些蜀锦经典纹样在经纬交织间焕发生机，传递着流传千年的吉祥寓意。

“蜀锦不应只停留在博物馆展柜里，它必须走进当代生活，成为可穿、可用、可亲近的文化符号。”四川工美产品总监、成都丝路蜀锦创新设计研究院副院长李金鑫表示。

传统蜀锦工作坊产能有限、款式传统、推广乏力，导致蜀锦长期困于小众收藏市场，与现代消费需求脱节。为摆脱发展困境，四川工美于2024年11月在双流区建起占地3000平方米的现代化蜀锦织造工厂，自建核心生产线，引进10台先进织造机提升生产效率。在裁工对花、盘扣包边等关键环节坚持手工细作，确保产能提升的同时不失高定成衣品质。目前，该工厂已实现日产蜀锦成衣10余件，推动蜀锦织造由传统的作坊式生产走向现代化生产。

品牌传播上，四川工美线下依托“元妃的蚕”、线上打造“华夏国锦”等品牌，锚定“高端成衣定制”赛道，汇集传统与创新纹样作为设计元素，促使纹样资源向高定服装、时尚配饰及文创精品转化；依托自有工厂打通从面料研发到终端零售的全链路径，引领蜀锦由“小众藏品”向“国潮好物”转型。

自2024年“从零起步”到2026年迈入销量“千万元级”，四川工美蜀锦业务板块以“全链自控”筑牢根基、以“品牌塑造”打开市场，跑出了非遗产业化的发展加速度。

从“藏品”到“潮品”：守正创新激活时尚表达

2025成都时装周开幕大秀上，四川工美旗下品牌“华夏国锦”以“穿越时空的织造对话”为主题惊艳亮相T台。飞檐、陶器、金沙太阳神鸟等巴蜀文化元素化作衣袂上的灵动纹样，时光意象与锦缎流光在步履间交融，传统色谱与先锋剪裁在聚光灯下诠释东方美学，赢得台下一片惊叹与赞美。

“我们不仅仅是在做面料的复原，更是在进行一场跨越千年的美学对话。”李金鑫表示，蜀锦不仅是丝绸，更是一种符号和文化基因。

为坚守蜀锦本真性，四川工美联合蜀锦织造技艺省级非遗代表性传承人唐太康指导产品设计，从通经断纬、纹样点意、古法染丝等传统工艺，到研创蜀锦纹样、复原历代宫廷锦纹，把控产品质感与文化内核。

此外，四川工美在第九届中国成都国际非遗节期间开展“华夏国锦杯”蜀锦创新设计作品征集，聚焦纹样重构、服饰焕新、文创活化三大维度，面向职业设计师、艺术院校及文创团队征集优秀作品，为品牌构建更丰富的纹样资源库与产品矩阵，推动蜀锦以时尚设计实现品牌的“年轻化”表达。

从“线下”到“云端”：双线并进织就全球版图

“这件蜀锦上衣甄选桑蚕丝面料，丝质细腻莹润、触感柔滑，经手工密织，纹样如浮雕般立体。”蜀锦成衣直播间内，主播话音刚落，弹幕便涌起一片惊叹：“纹样太美了！"“穿出去倍儿有面子……”面对“怎么保养”“会不会褪色”“日常能穿吗”等网友询问，主播一一细答。屏幕内外，千年锦艺正以最鲜活的方式与当代生活相遇。

“非遗市场化，‘活’是前提，‘用’是路径，摸清消费者喜欢什么、想如何体验，再为他们搭一个能即时互动、即时购买的场景，文化共鸣才能转化为消费行为。”李金鑫说。

目前，四川工美已打造数个线下体验点，同时开设了线上直播间，实现“线下让人摸得着、线上让人买得到”两条腿走路。目前已搭建10余个蜀锦成衣直播间，年营业额逐年稳步提升。国内根基扎稳，海外蓝图正展。目前，四川工美正积极拓展海外直播矩阵，筹建海外直播团队，通过多平台、多语种的内容输出，向世界传递蜀锦的东方美学，助千年织造技艺跨越山海、远播四方。

锦城机杼今犹在，数字新声已入云。一根经纬线，串联起蜀锦的千年技艺与万里征途。从蜀地织坊到全球直播间，蜀锦正以全产业链的坚实支撑，织就更辽阔的锦绣未来。（来源/成都市非物质文化遗产保护中心）